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    一、中国漆画以崭新的面貌迈进新的世纪
    在中国诸种传统艺术门类中，漆画的发展似乎是最快的。应该承认，古代漆画与现代漆画是有区别的，其中多种漆饰手法的综合应用，尤其是在越南磨漆画的刺激和推动下，中国的磨漆画使漆画这一古老的艺术焕发出从未有过的异彩。首先，从材料上讲，以大漆为主，近年来有人把腰果漆、聚胺脂、硝丛漆等引进了漆画，再配以金箔、银箔、蛋壳、螺钿、牛角、骨片、石片、玉片、金属片等；从制作手段上讲，绘、洒、贴、嵌、刻、磨、填、罩、堆、喷、划、晕染、皱、拍等，可谓不择手段。而它的最后一道工序——磨，更使画面精美绝伦。中国的现代漆画，广泛地运用漆艺技术的一切成果，有山西的“擦色”彩绘点螺银嵌、四川的雕填平磨、北京的雕漆画、扬州的螺钿镶嵌等，而不仅仅限于磨漆画的范围。第九届全国美展，有22个省、市121幅漆画作品入选。其中福建、江苏、江西、北京的成绩最为突出。
    作为一门造型艺术，漆画所具的造型手段，超过了任何画种，它有与工笔重彩媲美的彩绘，有类似马赛克镶嵌的嵌漆，与版画相同的明快疏朗，有国画（工笔）的精致典雅等等，而且保存和收藏，陈列的抗损能力则超过了任何画种。
    一批有良好的绘画技巧，熟悉和掌握漆饰技艺的中青年画家正在成熟。现代漆画在继承传统髹漆艺术的基础上，以崭新的面貌，迈进新的世纪。
    四川的沈福文先生，研究漆艺几十年，率先把漆艺纳入大学教育体系，创立了漆艺专业，培养了大批漆画的高级人才。他的学生王和举来到福建，在福建这个中国漆器的主产地，悉心研究，与吴川先生一起开拓了福建漆画艺术的新局面。
    1974年，福建工艺美术学校复办时，由当时的福建二轻工业局工艺组负责人郑礼阔先生建议，在福建工艺美术学校设立漆艺专业；1983年全国美协在厦门开会，福建工艺美术学校学生30多幅20cm×30cm的以多种漆艺技法表现的小作品，受到全国美协代表的高度赞扬，当时秘书长董小明极想把漆画推为“独立画种”，这样漆画就有了一定的发展基础。1980年、1982年、1986年、1987年，先后举办了四届福建漆画展，这在全国是绝无仅有的。六届全国美展，福建工艺美术学校师生共有14件漆画作品入选全国美展，并获得漆画银牌（本届美展漆画无金牌）。七届全国美展我校师生共有7件作品入选，其中获铜牌一块，八届全国美展，我校有8件作品入选，其中陈金华的《远音》、吴嘉诠的《回响》均获优秀作品奖。第九届全国美展，我校共有14件作品入选，获一金、两银、铜、两优秀的优秀成绩。至此，自1974年我校开办漆画专业以来，可以说经过二十五年的不懈努力奋斗，终于结出了丰硕的成果，回顾25年我校开办漆画专业以来，主要在以下方面作了探索和创造。
    1．使漆画由小变大，由小型装饰工艺品走向大型壁画，成为建筑、室内装饰。
1996年，福建工艺美术学校接受了为人民大会堂福建厅制作大型漆画的任务。我们专程去武夷山写生考察，回来后几易其稿，完成了10米*4米的大型漆壁画《武夷之春》，这是漆画历史上最大的创作。漆壁画以一个崭新的室内大型装饰艺术品屹立在艺术之林，获得了广泛的好评。其中，大型漆底板的创制是一项新的创造。40平方米、80平方米面积的整体漆底板，用木料和其它木质材料均已无法胜任，我们采用了铝板和铝框架拼接，然后再作漆底，这样解决了漆壁画大型化的关键难题。几十平米的大型漆画成功完成，也是借助了学校漆画专业师生人数上的优势，有二、三十人同时在画面上研磨、制作，可谓气势磅礴，规模宏大。
    2．使漆画写实手法达到了一个新阶段
鉴于我国目前阶段观众的欣赏水平，公开场所置放大型作品还是以写实风格较受欢迎。因此，多年来，在我校师生的努力下，使漆画制作中写实化达到了可比拟油画和其它画种的水平。风景中的写实手法登上了一个新台阶。其中的代表作如《武夷之春》（4M*10M）、《古榕新绿》（5.4M*2.4M）、《绿泽八闽》（8M*3.4M）等。人物画中的写实手法也达到了新的高度。为香港中银大厦制作的《丽人行》，为厦门外贸大厦制作的《海上丝绸之路》（6.4M*2.6M）可以说代表了人物为主的写实佳作。

    二、中国漆画对发展变迁挑战的变与不变
    30多年的漆画创作实践，磨漆画改称为漆画后，拓宽了它的内涵与外延，成为一个独立画种，由于其时间短，变迁快，滚动发展规模大，存在着许多极需认真思考的问题。
    1．漆画称之为漆画，不应该离开“漆”这个母体
漆画称之为漆画，我想绝不应该离开“漆”这个母体，而“漆”也应以大漆为主。我不反对对漆艺进行创新、改革。但如果以水粉、油画的形式成画，再在画面上罩上漆，而伪称不“漆画”，那么，这将是“漆画”的悲哀。因为，画稿与漆板上真正用大漆制作的漆画，中间是有一个相当大的距离。漆画稿并不是漆画，漆画应该是以大漆为主的工艺制作。漆画的发展，首先在漆艺研究，应用的基础上进行，否则，搞到后来，当人们不承认“漆画”时，就是漆画这古老画种的末日了。
    要以大漆为原料，势必要克服很多困难；原料难寻，制作工艺复杂，大漆“咬人”。漆画也正因为要克服诸多不便，才使它有别于其它画种，否则，还不如画水粉、油画。
一件艺术品的完成，一个美术品种的确立，首先要看它的手法，用水粉作为主要工具，完成的作品是水粉画，用墨和宣纸为主完成的作品，称之为国画。当然，用漆（应以大漆为主）完成的作品才应称之为漆画，这是一般的常识。
    2．漆画与其他画种的交流与融合
    早期的漆艺人，主要是对实用器皿进行装饰，或是在建筑物上把中国画面“剪”成一定的图案形式进行装饰，或先由国画家起稿，再由漆艺家完成作品，如北京人民大会堂四条屏，其中二幅漆画、二幅堆漆，系福建著名画家李耕、宋省予的画稿，这种双轨形成的作品，也许是中国漆画成为独立画种的“桥”。
    早期的漆画充满中国写意画和工笔画的立意、构图，技法只是二白一黑倒了个位。所以，早期的漆画作品，相当一部分作品极受中国画影响。近年来，由于大量专业画家的介入，他们向漆画艺人学技法，和他们交朋友，看到了漆艺表现形式受到中国画的影响，阻碍了漆画的发展，便大胆引入西画的艺术表现技法，以及漆器诸多装饰技法、材料，漆画形、色、立体、构图等绘画要素及手法，一时呈现形式多样，色彩纷呈的局面。
    由于版画的制作与漆画有相同之处，从王和举和吴川先生的早期作品上不难看出版画的影响。再则，由于漆画用线、用色及各种装饰手段得合理运用，装饰画形式与漆画结合的很成功，同时，装饰画形式处理是在写实与抽象之间，更容易为群众接受，漆画中装饰画形式处理几乎成了漆画创作群体的主流。同时，我们也看到，中国画的表现形式在漆画创作中的影子逐渐减少。
    3．支持中国漆画的漆艺技法是减少了
    漆艺技法丰富，源远流长。明代著名漆工黄成写出了《髹饰录》，其中“描饰门”项内就有漆画大类。近代福建髹漆大师沈绍安（1767——1835），为漆画的发展作出了可贵的贡献；现代著名漆艺家李芝卿（1894——1976）曾潜心研究，贡献突出。
近年来，漆器及其装饰质量明显下降，精心研究漆艺的老艺人不多了，传统技法听任散失，漆画少了继续发展的漆艺技法基础。如果技艺逐渐失传，现代漆画就不会有往日的辉煌了。现代漆画家迫于生活节奏快，迫于漆画创作、制作周期长，大部分技法末达到传统的工艺水平，面对雄厚的传统漆艺的逐渐散失，如果不采取措施，漆画将面临危机。
    4．关于抽象漆画
    纵观九届全国美展漆画作品，可简单地分为三类：写实、装饰、抽象。展览中应用装饰手法的作品很多，写实次之，抽象类的作品仅二、三幅而已。画家中有相当部分人不喜欢抽象的形式，其中也包括某些评委。而这种取向又是因为受到观众欣赏习惯的左右。在全部获奖作品中无一幅抽象作品。我特别注意到我校漆画专业的毕业生，六届美展银牌获得者唐明修的一幅作品《这里有你有影子》，还有汪天亮的《玄之又玄，众妙之门》。
    凡从事漆画创作的作者都知道，用漆画手法创作抽象作品有很大空间，具备很多别的画种无法达到的表现手法，但苦于领导和观众的审美取向，评委们在抽象作品的问题上退却了。因为全国美展四年一次，四年的奋斗，四年的辛苦，成功与否往往在弹指之间。所以，以入选全国美展为首要任务无可厚非，但真正在艺术上有作为，有创新，还需胆识和勇气。
    漆画艺术在技法上综合了中西各种技法，它包含了美术、工艺美术两个大类。画面上用抽象手法处理，在材料、颜料、平面、线条方面都有有很大的处理空间，它象电影一样，可以综合各种手法。至于观众，先辈喜欢写实的作品，我们这一辈喜欢写实、略带变形，要求真实，但不是照相的真实，要有些绘画手法上的“潇洒”。年轻的一辈思维活跃，意识前卫，加上电脑的运用，他们更喜欢抽象的绘画，假以时日，这个群体是可以壮大的。
    2000年5月，在我校召开的由福建漆画家和有关人士参加的“漆画研讨会”上，与会代表相信，中国漆画将像另一方面画一样成为“国粹”进入世界艺术之林。“中国漆画”将成为新世纪最具潜力、最具辉煌前景的一个画种。它将象中国画一样，成为中国美术的一颗明珠。
现代漆画以它的材质美、制作美、肌理美而赢得了广大观众的喜爱。努力开拓漆画传达现代观念的深度和广度，发挥漆画工艺、材料的优势，将使漆画这门古老的艺术焕发出更加灿烂的光彩。